（中央社記者簡玉晴倫敦17日專電）今年駐英國代表處文化組與英國藝術機構The Place二度合作，邀請台灣表演藝術家劉奕伶與黃至嘉到倫敦，進行個人作品的移地創作。駐英文化組組長陳斌全表示，盼透過增加與當地交流的機會，提高台灣藝術家到倫敦演出的可能性。
劉奕伶的作品《Turn Out》今年7月在兩廳院新點子實驗場演出，將單口喜劇與舞蹈結合。她以此作品為核心，透過倫敦移地創作的機會，與當地藝術工作者和業界人士交流，幫助發展作品的英文版，希望接觸更多非華語地區的觀眾。
黃至嘉則是在今年4月的艋舺國際舞蹈節創作獨舞作品《瑪麗,林Mari-Lynn》，並在舞蹈節與The Place藝術總監尼克森（Eddie Nixon）交流，最後受邀前往倫敦。她以過去作品《瑪麗Mary》的脈絡為基礎，探索與城市的連結，以「移民」為主題發展新作。
陳斌全自2019年起派駐英國，曾任國家電影中心執行長，對推廣台灣藝術與文化擁有豐富經驗。他表示，除了像雲門舞集這樣具有豐富國際經驗的團隊，台灣的中小型舞團在倫敦的演出機會相對少見。
然而，近年來台灣中小型舞團的創作能量豐沛，逐漸受到國際舞蹈界的關注。文化組希望透過與倫敦當地藝術機構的合作，讓更多台灣中小型藝術團隊能夠在英國，尤其是倫敦，獲得更多演出機會。
談到與The Place合作的契機，陳斌全表示，文化組持續尋找倫敦當地合適的機構。他觀察到The Place曾與日本、韓國等東亞國家的藝術團體合作，這讓文化組看見合作的可能並開始洽談細節，於去年成功邀請台灣藝術家進行移地創作。
去年的計畫由The Place和倫敦指標性國際舞蹈節Dance Umbrella合作。當時邀請台灣編舞家及舞者蘇品文與「微光製造」藝術總監暨編舞家王宇光進行移地創作。蘇品文的作品《少女須知》更在Dance Umbrella 的招牌單元「改變節奏」（Change Tempo）中，和音樂家林麥可現場彈奏鋼琴共同演出。
位於倫敦市中心的The Place 為英國代表性舞蹈機構之一，不僅是當代舞蹈學校的所在地，也是歐洲創新性的舞蹈空間，提供許多劇團演出的場地。
陳斌全指出，疫情讓表演藝術產業生態出現轉變，民眾傾向觀賞時間較短、較小型的節目。而The Place的地理位置與場地規模剛好適合中小型藝術團隊，最終以獨立創作者為合作主軸，推動移地創作計畫。
他強調，對於藝術家而言，移地創作更像是作品進化的過程。他希望藝術家透過來到倫敦的機會，能夠獲得當地產業人士與觀眾的回饋，幫助作品為登上歐洲、乃至國際市場做準備。
不過陳斌全也觀察到，後疫情時代藝文觀眾的消費習慣不斷改變，如何符合產業潮流，尋找臺灣表演藝術內容在國際舞台上持續獲得曝光，將是各專業團隊未來更大的挑戰。（編輯：高照芬）1131018
