在全球品牌語境日益融合的當代，設計與藝術的界線正逐漸消融。由文化部指導、國立臺灣美術館主辦的「115年全國美術展」即日起於國立臺灣美術館展出，集結臺灣114件獲獎及入選作品，呈現當代藝術跨媒材、多語境的創作能量。
其中，來自歐比特國際創意（Orbit International Creative）創意總監謝明機，以品牌角色 O’s Bubble BOBAMAN 為創作起點的作品《One Suitcase（一卡皮箱）》，成功入選本屆展覽。作品以品牌為核心延伸至藝術場域，將設計思維轉化為具國際語境的視覺敘事，成為本屆展覽中少數以品牌文化為基底的跨域創作之一。
以「一卡皮箱」為起點 書寫全球移動世代的共同語言
《One Suitcase》以「一卡皮箱」作為核心象徵，回應當代全球移動世代的共同經驗——人們帶著有限的行囊，跨越城市、文化與語言邊界，尋找屬於自己的位置與未來。
作品從台灣海島文化出發，延伸至更宏觀的世界視角：出發並不意味擁有更多，而是基於信念與選擇，在不確定的世界中持續前行。這種「輕量但堅定」的生命狀態，也成為作品試圖與國際觀眾對話的核心語言。
謝明機表示，BOBAMAN作為 O’s Bubble 的品牌角色，不僅是一個視覺符號，更是一種文化載體，如同一顆從台灣誕生、卻能被世界理解的「情感語彙」。其圓潤、純粹且帶有微笑的形象，象徵著跨越文化差異後仍能被感知的溫度與善意。
O’s Bubble品牌語境延伸 讓微笑成為跨文化連結
在 O’s Bubble 的品牌哲學中，「YOU × ME」不僅是互動關係，更是一種跨文化理解的隱喻。《One Suitcase》延續此一理念，將「微笑」轉化為全球共通的情感語言。
創作者認為，微笑並非單向表情，而是在不同文化、語境與生命經驗交會時所產生的共鳴。當品牌進入藝術場域，BOBAMAN的微笑也不再侷限於角色設定，而成為一種象徵——代表信任、理解與人與人之間的連結可能性。
作品進一步提出「Because we believe in ourselves」的核心精神，將品牌信念轉化為更具普世性的價值敘事，使其能在不同文化背景中被重新解讀與感受。
從台灣出發 走向國際藝術與設計的交會場域
國立臺灣美術館指出，「115年全國美術展」已邁入第16屆，徵件涵蓋水墨、油畫、雕塑、攝影、新媒體藝術及綜合媒材等11大類別。本屆共徵得超過千件作品，經專業評審後選出114件入選及獲獎作品，展現臺灣藝術創作在當代語境中的多元發展。
在此架構下，《One Suitcase》的入選具有特殊意義——它不僅是一件藝術作品，更是一個品牌如何進入公共藝術語境、並與國際觀眾建立對話的案例。作品將商業設計語言轉化為文化敘事，使品牌不再僅存在於市場，而是進入更廣闊的文化與藝術系統之中。
跨域創作的未來性 品牌、藝術與文化的三向流動
隨著全球創意產業逐漸走向跨域整合，品牌不再只是商業識別，而是文化輸出的重要載體。《One Suitcase》的入選，象徵歐比特國際創意 O’s Bubble 在品牌實踐上的另一種延伸——從市場溝通走向文化敘事，從視覺設計走向藝術語境。
透過BOBAMAN的角色延展，作品嘗試建立一種可被國際理解的情感符號，使來自台灣的創意能在全球語境中被閱讀、被感受，並持續生成新的詮釋可能。
展覽資訊
「115年全國美術展」自即日起展出至2026年10月11日，展覽地點為國立臺灣美術館（臺中市西區五權西路一段2號），展區涵蓋102至107展覽室、203至205展覽室及美術街，免費開放參觀。
主辦單位邀請國內外觀眾走入展場，在多元創作中感受臺灣當代藝術的能量，也透過《One Suitcase》看見品牌、藝術與文化交會所形成的全新敘事視角，在全球語境中重新思考「出發」與「連結」的意義。
- 展覽名稱：115年全國美術展
- 展覽日期：2026年7月18日（六）至10月11日（日）
- 展覽地點：國立臺灣美術館
- 開放時間：週二至週五 09:00－17:00；週六、週日 09:00－18:00（週一休館）
- 活動資訊：https://event.culture.tw/mocweb/reg/NTMOFA/Detail.init.ctr?actId=60118